Se battre pour le travailleur américain
Parfois, la chanson correspond parfaitement à l'ouverture comme le début de Little Witch Academia, alors je me demandais si l'art de l'ouverture avait été fait, alors la chanson avait été faite pour correspondre à l'art, ou si la chanson avait été créée et les artistes ont fait l'ouverture basée sur la chanson?
1- S'il y a une synchronisation significative entre l'animation et la chanson, comme la signature des personnages, alors la chanson devrait à peu près être écrite en premier pour obtenir le bon timing. Cependant, l'interprétation de la chanson pourrait éventuellement se faire après. Si le timing est plus basique, comme le timing d'une transition dans la chanson correspondant à une transition dans l'animation, il se peut que la chanson ait été écrite (ou adaptée) pour s'adapter à l'animation.
Dans ce cas particulier, il semble que la chanson ait été enregistrée en premier.
Généralement, cela diffère. Traditionnellement, le doublage et le dessin étaient indépendants l'un de l'autre, tous deux dépendants du story-board.
Ensuite, un film est sorti dans lequel le doublage était d'abord joué, puis le dessin, de sorte que les lèvres animées correspondent au texte (japonais). C'était une énorme révolution à l'époque. Je crois que ce film était Ghost in the Shell, bien que je ne trouve pas de référence pour étayer cette affirmation.
Avoir le dessin correspondant au doublage signifie plus de travail, signifie plus cher. De plus, comme le doublage doit être fait en premier, les deux ne peuvent pas fonctionner en parallèle tout le temps, donc le temps de production est plus long, ce qui signifie également plus cher. Parce que ne pas faire de production dans cet ordre strict coûte moins cher, vous le voyez généralement utilisé dans la plupart des anime, sauf pour des occasions spéciales comme les ouvertures, qui peuvent être réutilisées plusieurs fois.
1- 1 IIRC, la première fonctionnalité à avoir un dialogue préenregistré a été Akira.
Voici quelques connaissances. Le commentaire de Rose Ridge est également une réponse.
Artistes, auteurs-compositeurs, producteurs, employés, acteurs de la voix, pigistes, réalisateurs travaillent tous en groupes. Dépendre d'eux veulent travailler dans un domaine spécifique ou gérer plusieurs tâches.
La plupart du temps, la création de l'idée d'abord, le stordboard, la chanson sont des hommages avec les arts ou la recherche d'auteurs-compositeurs pour l'art de match ou l'idée d'art vient d'une chanson (dépend), art final. Animatic fait puis chanson, après ce match animatique avec la chanson, puis finalise le son et le timing de l'art match, publié.
Les industries créatives n'ont pas de flux de travail vraiment logique comme les finances ou autres.
Tout dépend d'abord de la chanson ou de l'art. Nous ne connaîtrons jamais les étapes de production de l'industrie, à moins qu'un employé déjà en entreprise avec eux pour voir leur progression via des propositions, un diagramme de Gantt, etc. Mais la plupart du temps, la progression n'écrira jamais d'abord sur la chanson ou l'art, la plupart du temps le développement d'idées enregistré pour la première fois.
Si l'art est basé sur la chanson, la chanson peut être une musique de fond. Si une chanson est réalisée à partir du dessin, la pré-production de la diffusion en direct n'aura pas de plan de storyboard à ce moment-là, mais aura toujours de l'art et du design pour la vidéo. Tous les arts, peu importe la chanson ou le dessin, sont des arts, ils doivent travailler ensemble pour avoir un produit final.
Merci.