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J'ai entendu beaucoup d'histoires d'horreur sur la façon dont les studios d'animation ne traitent pas très bien leurs employés (ou simplement la culture d'entreprise japonaise en général), donnant aux animateurs des salaires de misère, les surmenant et les stressant au point que certains se suicident ( il y a même un mot pour ça, dont je ne me souviens pas). Apparemment, les animateurs sont traités comme de la saleté là-bas, même si l'essentiel du travail vient d'eux. Y a-t-il une vérité à cela? Et si oui, existe-t-il des studios avec de bonnes conditions de travail? Je parle principalement de salaire, d'horaires de travail raisonnables et d'une bonne rémunération.
Dans ANN il y a un article, écrit par Jennifer Sherman, qui parle des problèmes financiers et de conditions de travail présents dans l'industrie de l'anime. Plus précisément, l'article parle d'un épisode spécifique d'un programme NHK appelé Gros plan Gendai +.
Vous trouverez ci-dessous des citations de l'article d'ANN qui traitent des problèmes financiers et de conditions de travail qui ont été diffusés lors de cet épisode spécifique,
Le programme Close-Up Gendai + de NHK a diffusé mercredi un épisode sur le côté obscur de l'industrie de l'anime. L'épisode discutait des problèmes financiers de l'industrie et exposait les conditions de travail médiocres des animateurs. Le réalisateur d'anime Yasuhiro Irie (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Code: Breaker), Naoki Atsumi, représentant de Toray Corporate Business Research, et les annonceurs Shinichi Taketa et Izumi Tanaka ont participé à l'émission.
L'épisode a montré un graphique de l'augmentation des bénéfices annuels dans l'industrie de l'anime. Les petites barres jaunes représentent la part que reçoivent les studios d'anime. Étant donné que les comités de production détiennent des licences IP, ainsi que des droits de marchandisage et de distribution, les bénéfices des productions animées ne parviennent pas aux studios.
Un travail de 30 minutes nécessite plus de 3 000 illustrations. Les animateurs intermédiaires reçoivent environ 200 yens (2 USD) par illustration et peuvent produire un maximum de 20 pages par jour. Par conséquent, ils ne peuvent espérer gagner qu'environ 100 000 yens (911 $ US) par mois.
La Japan Animation Creators Association (JAniCA) a rapporté en 2015 que les animateurs travaillaient en moyenne 11 heures par jour et n'avaient que quatre jours de congé par mois.
Un animateur qui a quitté son emploi en raison d'une dépression liée au travail tenait un journal des heures supplémentaires. Il a déclaré avoir 100 heures supplémentaires en un mois. L'image ci-dessous montre que l'animateur a commencé à travailler à 11 h 30 le 22 mai et a terminé à 5 h 10 le 23 mai.
Le co-fondateur, président et PDG de Production I.G, Mitsuhisa Ishikawa, a fait remarquer que l'industrie de l'anime manque de personnes ayant les compétences commerciales nécessaires pour monétiser le système avec succès.
Le directeur technique de l'anime, vétéran de 20 ans, Taiki Nishimura a rapporté en mai que son revenu mensuel était de 100 000 yens (environ 900 $ US) pour chaque anime sur lequel il travaille. Il a dit qu'il voulait se concentrer sur un anime à la fois, mais qu'il devait travailler sur deux anime télévisés pour avoir un revenu suffisant.
JAniCA a rapporté en 2015 que 759 animateurs interrogés gagnaient en moyenne 3,3283 millions de yens (environ 27689 USD) par an au Japon en 2013.
Un point intéressant à noter dans l'article est le suivant,
Le programme a présenté Polygon Pictures comme un studio avec de meilleures opérations. Le studio, qui se concentre sur l'animation 3D, éteint ses lumières à 22h00. pour encourager les travailleurs à rentrer chez eux.
Il y a aussi un autre article de Brian Ashcraft, de Kotaku, qui détaille une interview avec Thomas Romain, un animateur français, et son expérience de travail au Japon.
Vous trouverez ci-dessous des citations de cet article qui, selon moi, pourraient être utiles. Notez que j'ai également mis en évidence ceux qui sont pertinents pour vous aider à répondre à votre question.
Quels conseils donneriez-vous aux personnes qui souhaitent travailler dans l'anime au Japon?
Le premier conseil que je donne habituellement aux gens est le suivant: apprenez le japonais. Malheureusement, il est très rare de trouver du personnel de production japonais capable de comprendre l'anglais. Vous ne serez pas embauché si vous ne pouvez pas communiquer avec eux, donc si vous voulez aller vivre au Japon, VOUS devez faire l'effort d'apprendre la langue.
Le deuxième conseil est que plus vous commencez tôt, mieux c'est. Les studios japonais préfèrent embaucher des personnes jeunes et inexpérimentées. Vous n'avez pas besoin d'avoir une maîtrise en animation; quelques années de formation artistique de base suffisent pour débuter en tant qu'animateur junior. Mais la conséquence est que le salaire est très bas. Mieux vaut considérer cette période comme un long stage durant lequel vous serez enseigné par un senpai tout en travaillant sur des productions en cours. Il est bon de savoir que les compétences en dessin ne sont pas nécessaires pour travailler dans cette industrie. Vous pouvez travailler en tant qu'assistant de production, éditeur ou compositeur par exemple. Aucun de ces métiers ne nécessite de savoir dessiner, même si vous souhaitez devenir réalisateur. De nombreux réalisateurs d'anime ont commencé comme assistants de production et ne sont jamais allés dans les écoles d'art.
Le troisième conseil est de ne pas venir les poches vides. Vous ne gagnerez pas assez pour en vivre jusqu'à ce que vous deveniez assez bon. Cela peut prendre quelques années.
Qu'est-ce qui vous a surpris dans la création d'anime au Japon?
J'ai été surpris de l'humilité de tout le personnel d'anime du studio et de la gravité de leurs conditions de vie par rapport à la situation dans l'industrie de l'animation en Occident. En un mot, l’argent ne revient pas aux animateurs (et aux autres travailleurs) - ils sont pauvres. La plupart d'entre eux passent la majeure partie de leur vie assis à leur bureau et sont célibataires parce qu'ils n'ont pas assez de temps ou pas assez d'argent pour fonder une famille. Certains d'entre eux sont également extrêmement timides, comme s'ils ne peuvent même pas vous répondre lorsque vous dites bonjour. Cela peut être dérangeant au début.
Mais les gens sont très sympathiques et intrigués d'avoir parmi eux des étrangers désireux de vivre une vie similaire. La plupart d'entre eux ne comprennent pas pourquoi nous voulons travailler dans l'anime, car ils sont conscients que c'est un travail très difficile avec un bas salaire et beaucoup d'heures supplémentaires (non rémunérées). Pour nous, l’anime est passionnant parce que c’est exotique, mais pour eux, cela fonctionne comme d’habitude. Je ne pense pas qu'ils puissent vraiment comprendre notre sentiment en tant qu'étrangers travaillant au Japon s'ils n'ont pas expérimenté le fait de vivre eux-mêmes en dehors du Japon, ou même de voyager à l'étranger de temps en temps, ce que la plupart d'entre eux n'ont jamais fait parce qu'ils ne peuvent pas se le permettre.
J’ai également été surpris de constater que tous les animateurs japonais n’étaient pas des génies. Vous savez, parce que seuls des chefs-d'œuvre comme les films Ghibli ou des séries comme Cowboy Bebop étaient sortis en France avant mon départ au Japon, je pensais que chaque animateur japonais pouvait dessiner comme un dieu. J'avais tort. Il y a des dieux de l'animation comme Toshiyuki Inoue, mais il y a aussi beaucoup d'animateurs de bas niveau qui ne peuvent survivre que dans cette industrie car trop de spectacles sont produits et les studios qui recherchent désespérément du personnel n'ont pas d'autre choix que de leur proposer des emplois.
La bonne chose est que si vous n'êtes pas trop mal et que vous avez une bonne éthique de travail, vous ne serez jamais au chômage.
Quelle est la chose la plus difficile dans le travail dans l'industrie de l'anime?
Certainement la grande quantité de travail à traiter en peu de temps. J'ai été surpris par la brièveté des calendriers de production et la rareté des équipes en raison de la pénurie d'artistes. Les studios sont ouverts 24h / 24 et 7j / 7, et les gens travaillent également les jours fériés la plupart du temps. Vous recevez des e-mails pendant la nuit. C’est tout à fait normal d’avoir des réunions la nuit ou le week-end. Il faut vraiment être prêt à travailler dur, à atteindre le même niveau d'engagement que votre collègue japonais, sinon le risque est qu'il ne vous accepte pas comme l'un d'eux.
J'ai été surpris par le nombre de miracles de production. Les Japonais ont la capacité d'accomplir très rapidement des tâches impossibles, uniquement lorsqu'ils n'ont plus d'autre choix. Bien qu'il soit plus raisonnable de refuser ces conditions, tout le monde s'y conforme. C'est en fait ainsi que cela fonctionne tout le temps. Rien ne bouge selon le planning initial. Ce n’est que lorsque tout le monde pense qu’il ne reste plus de temps, que le projet ne sera jamais achevé à temps, que la production s’accélère. Les gens travaillent jour et nuit sans perdre une seule minute jusqu'à la toute dernière seconde. Lorsque vous allez voir un film le jour de sa sortie ou regarder un anime à la télévision, les gens y travaillaient encore il y a quelques jours, voire il y a quelques heures. Parfois, ce n'est même pas fini, et les dessins sont polis pour la sortie DVD / Blu-ray.
Quelles histoires d'horreur de l'industrie avez-vous entendues?
Ce n'est pas seulement que j'ai entendu des histoires d'horreur, je les ai vues. Fondamentalement, la plupart des gens sont surchargés de travail. Le problème est que, selon la manière traditionnelle japonaise de se comporter en société, les gens ont tendance à dire oui quand on leur demande de travailler dans des conditions impossibles. Pour le bien du studio et de l'équipe projet, ils feront l'impossible, voire resteront plusieurs jours d'affilée en studio, et donc mettront leur propre santé en danger. J'ai vu des gens rentrer chez eux une seule fois par semaine ou travailler 35 heures d'affilée. J'ai même rencontré une directrice d'animation qui ne rentrait chez ses parents qu'une fois par an - elle ne louait pas d'appartement. Elle vivait au studio, utilisant les bains publics et les mangas cafés pour se reposer un peu de temps en temps. Un couple marié, un réalisateur et sa femme, la créatrice de personnages, campaient dans un coin du studio, dormant dans des sacs de couchage jusqu'à la fin de la production. Certaines personnes ne se permettent pas non plus de faire une pause même si elles sont malades, car elles ne veulent pas dépenser leur petit salaire en soins de santé.
L'espérance de vie des animateurs n'est pas très ancienne. J'ai vu des gens s'évanouir au travail. Le pire est que les gens meurent de karoshi (mort par surmenage). Un de mes collègues est décédé d'un accident vasculaire cérébral il y a 10 ans alors qu'il travaillait dans un autre studio (le personnel travaillant pour plusieurs entreprises à la fois est assez courant). Un autre a à peine récupéré d'un grave accident vasculaire cérébral. Récemment, j'ai entendu parler de la mort d'un animateur travaillant sur une émission assez célèbre dans un autre studio, mais tout le monde l'a gardé secret, probablement pour ne pas nuire à l'entreprise.
Cela dit, les gens sont très amicaux les uns envers les autres, car fondamentalement tout le monde sait qu'ils vivent plus ou moins les mêmes conditions très difficiles. Les gens partagent le même sort, travaillant dans cette terrible industrie mais faisant un travail qu'ils aiment profondément. Les réunions de travail sont amusantes. Nous rions beaucoup et aimons créer des anime.
D'après ce que j'ai recherché, je peux un peu dire qu'il n'y a probablement que quelques studios qui ont des conditions de travail un peu meilleures que les autres studios. Mais, dans l'ensemble, je pense que la plupart des studios ont des conditions de travail médiocres et certains encore plus bas.
0Kyoto Animation est la référence en matière de production d'anime en ce qui concerne les traitements des travailleurs.
Premièrement, ils financent et prennent le contrôle total de leurs projets, au lieu de se contenter de sous-traiter à un éditeur. C'est un gros pari de leur part, mais cela a toujours porté ses fruits. Une émission d'animation de Kyoto «mal vendue» comme Nichijou se vend toujours suffisamment (près de 8 000 unités de ventes par volume) pour rendre la plupart des studios jaloux, et leurs succès dépassent les 50 000 ventes par volume.
Ensuite, tout le personnel est salarié. Comme ils ne sont pas payés à la coupure, les animateurs sont encouragés à prendre le temps de faire un travail de qualité.
Le budget temps est également sur une échelle plus longue que la plupart. Ils commencent souvent des années de production, vous ne voyez donc pas les épisodes à moitié terminés ou les retards pendant la saison d'anime. Violet Evergarden était en production près d'un an alors que certains studios travaillent encore sur un épisode le jour de sa diffusion.
Enfin, ils investissent réellement dans leur talent. KyoAni a une école d'art pour les nouveaux animateurs, et ils embauchent les meilleurs de chaque classe dans le studio. Ils ont également fondé un prix de littérature pour promouvoir de nouveaux jeunes auteurs et créer une réserve d'histoires dans laquelle puiser. C'était l'origine de Sound! Euphonium, un roman d'animation de Kyoto promu.
Studio SHAFT est un autre studio pour lequel il semble bon de travailler. Ils embauchent constamment les mêmes talents. La plupart des mêmes principaux animateurs et directeurs d'animation existent depuis 2004. Artistiquement, c'est un studio très libéré, et même le personnel junior est autorisé à courir avec ses idées. Le revers de SHAFT est un horaire de travail fou. Ils ont tellement de projets, et souvent avec le même personnel sur chacun d'eux. C'est presque une tradition de ne pas faire les choses à temps. C'est un autre studio, comme Kyoto Animation, qui a investi dans la création d'une capacité de production interne permanente, avec la division dédiée Digital @ SHAFT qui fait à la fois de la composition numérique en interne et des contrats sur tout, de Gundam au film Sword Art Online. .
EDIT: Voici un lien en anglais vers la page de philosophie d'entreprise pour Kyoto Animation.
3- Lien pour sauvegarder vos réponses peut-être ...
- Ajout d'un lien vers le site Web anglais de Kyoto Animation, confirme tout ce que j'ai dit à leur sujet. Pour ce que j'ai dit à propos de SHAFT, j'ai obtenu beaucoup d'informations des notes de production de Kizumonogatari et Madoka Magica, mais je ne pense pas qu'elles soient librement disponibles n'importe où, ni même traduites en dehors des traductions qu'Aniplex a mises avec certains produits d'importation comme leur sortie de la version japonaise de Rebellion Story aux États-Unis.
- @ user5516 pensez également à mentionner la source dans la réponse, pas seulement dans le commentaire.
