Quelles sont les étapes de la création d'un manga professionnel?

Tutoriel d'apprentissage automatique Chap 4 | Partie-1 Tutoriel sur l'analyse exploratoire des données | Rohit Ghosh | GreyAtom

J'ai regardé Nozaki-kun de Monthly Girls et j'ai été surpris de la gamme de choses différentes impliquées dans le processus de création d'un manga - comme l'encrage et la découpe d'étincelles pour coller sur les pages.

Nozaki-kun a également un tas de stylos numérotés différents sur son bureau. Je suppose qu'au moins l'un d'entre eux est un "G-Pen", dont j'ai beaucoup entendu parler, mais je ne suis pas tout à fait sûr de ce que c'est ... et il y a des choses qui ressemblent à des boîtes de film ...

J'espérais qu'A & M pourrait aider à expliquer les étapes et les outils par lesquels les mangakas passent lors de la création de leur manga et, idéalement, l'ordre de ces étapes.

Noter: Je ne demande pas comment je peux le faire moi-même, juste le processus qu'ils traversent à un niveau élevé.

Le processus de Nozaki est probablement un peu dépassé, à la fois pour avoir plus de choses à faire pour les assistants et pour refléter le moment où l'auteur elle-même a commencé sa carrière (il y a environ 10 ans, à peu près).

Question intéressante ... Je l'ai recherchée sur différents sites Web. C'est comme ça que j'ai découvert!

Choisir le thème

Avant que quoi que ce soit ne soit fait, le thème ou l'histoire est choisi. Il faut une idée - Quel est le genre? Que devrait dire le Manga au lecteur? etc.

Toutes ces choses doivent être faites au début avant que le dessin ne commence. Si un anime existant est converti en manga, ce sera plus facile - car cette information est déjà là.

La parcelle

Si l'idée générale du manga est décidée, il est temps de réfléchir à l'intrigue. A cette étape, il est important de s'assurer que le manga ne se déroule pas en dehors du thème et que la dimension est respectée.

Les principaux événements et le flux de l'histoire sont créés. L'intrigue est écrite sous une forme simple comme:

Le petit chaperon rouge rend visite à sa grand-mère qui vit dans un autre village

Elle est courtisée par un loup en chemin

Le loup a couru et a atteint la maison de la grand-mère avant le petit chaperon rouge

Le loup a mangé la vieille dame, il a mis sa robe et s'est allongé sur le lit, attendant l'arrivée du petit chaperon rouge

Le petit chaperon rouge est arrivé et a été trompé par le loup

Wolf est prêt à manger le petit chaperon rouge, un bûcheron est passé et s'est précipité pour le sauvetage

La fin

C'est une intrigue très simple. Une intrigue pour un manga professionnel est un peu plus longue et contient beaucoup plus d'informations. Mais ce n'est pas tout - vous écrivez également quelques notes sur l'endroit où ces événements se produisent. De plus, de petites notes d'accompagnement sont faites pour se souvenir de tout.

La plupart des mangakas écrivent également un nombre sur le côté gauche de l'intrigue et marquent la page où cette partie est dessinée.

Conception de personnages

Yahoo ~ C'est la partie amusante! L'histoire est terminée et nous pouvons maintenant nous concentrer sur la conception des personnages.

Maintenant, vous faites quelques exemples de vos personnages. Non seulement à quoi ils ressemblent - il est très important de noter également les caractéristiques de votre personnage. Âge, taille, peut-être couleur préférée - tout est une information importante.

Les vêtements sont également importants. Un design est choisi, basé sur le personnage, et ce design doit traverser tout le manga.

(Bien que parfois les caractéristiques et les vêtements d'un personnage puissent changer au cours de l'histoire)

Pour cette partie, vous utilisez uniquement un crayon et une gomme (et votre tête). Certains aiment les crayons mécaniques et certains aiment les crayons traditionnels, cela dépend du mangaka.

Storyboard

Après cela, vous pouvez commencer par les pages. À quoi ressembleront-ils? Au début, vous dessinez simplement un croquis sur un papier pour avoir une idée de son apparence.

Ensuite, vous dessinez tout sur le papier réel. Commencez par dessiner les panneaux, principalement avec une règle. Ensuite, les panneaux se remplissent des personnages, des bulles et d'un arrière-plan (lieu).

En ce moment, il n'est pas important de dessiner propre ou quoi que ce soit. Le dessin propre est fait plus tard. La limite est importante aussi appelée le fond perdu (le petit cadre à l'extérieur du papier). Il est nécessaire pour l'impression que vous ne devez pas dessiner dessus. C'est aussi un peu une marge pour que la page soit meilleure.

Le croquis est également réalisé avec un crayon et une gomme. Parfois, des règles spéciales comme une courbe française sont également utilisées.

Encrage

C'est un processus difficile et parfois irritant. Si vous faites une erreur, vous devez redessiner la page à partir de l'esquisse.

Dans cette partie, le croquis est «redessiné» mais avec une ligne nette et avec de l'encre - principalement noire. L'artiste dessine sur le trait de crayon et à la fin il efface l'esquisse. Un peu d'ombrage est également effectué.

Le soi-disant G-Pen est un ressort de signe. Avec lui, vous pouvez contrôler la taille de la ligne en appuyant dessus plus fort ou plus doucement sur le papier. C'est l'un des ressorts de signalisation les plus utilisés pour les mangakas.

Si vous avez un manga coloré, vous ne dessinez que le contour sans les ombres et les cheveux foncés. Plus tard, vous le peignez avec des marqueurs à l'alcool. L'un des marqueurs les plus connus sont les marqueurs copic.

Voici une petite image d'une image dessinée avec de tels marqueurs (marqueurs Letraset).

_{de deviantart dessiné par Mistiqarts}

Une chose qui est utilisée pour les deux est le blanc. Il est utilisé pour les faits saillants. Cela peut être dans un stylo ou dans une bouteille et vous dessinez avec un pinceau.

Édition d'ordinateur

Une fois la page encrée, elle est numérisée et modifiée sur un ordinateur. L'artiste le nettoie avec un programme de retouche photo. Ceci est principalement fait avec une tablette. Wacom est une bonne marque pour ces tablettes.

Lorsque la page est propre, des motifs sont ajoutés. Ces motifs sont ajoutés pour les ombres et les explosions. Le motif pourrait être des lignes croisées ou des points ou autre.

Le logiciel utilisé dépend de ce que le mangaka aime. Il y en a plusieurs. Je suppose que Photoshop est l'un des plus utilisés.

Gardez à l'esprit qu'aujourd'hui certains mangas ne sont dessinés que sur des ordinateurs sans l'étape d'encrage. Mais le dessin au crayon est en grande partie encore fait.

Si vous dessinez uniquement sur un PC, il existe d'autres logiciels utilisés comme Manga Studio. Avec cela, vous pouvez concevoir la page entière, y compris la mise en page et les panneaux. Il a également des fonctions impressionnantes pour pouvoir dessiner dans une perspective.

C'était la première page.

Impression

Après avoir terminé toutes les pages. Le manga entier est imprimé et publié. Je vais m'arrêter ici car la façon de créer un manga se termine ici.

_{Photos et la plupart des informations du blog mangakasjournal. Plus d'informations sur le Manga Workshop et HubPages.}

Alors pour l'encrage, vous en dessinez un complètement nouveau? Je pensais que tu venais de colorier le vieux croquis
1 @ToshinouKyouko Non, vous dessinez sur les lignes du pancil. C'est pourquoi le redessiné est sous ". Vous ne tirez pas vraiment de nouveau. Je corrige ça! J'ai aussi répondu ce qu'est un G-Pen sous la section d'encrage.
1 @ToshinouKyouko np et thx: 3 Pour vous donner un indice sur les autres outils. Les stylos peuvent contenir des stylos contenant de l'encre de différentes tailles. Ils n'ont pas de ressort de signe. La cartouche de film contient probablement de l'encre pour ces stylos. Le gros stylo bleuâtre avec le capuchon blanc est probablement blanc. Je ne suis pas sûr de cela, donc je ne veux pas écrire cela dans la réponse. Je viens de le fournir ici pour vous.

Voici les étapes standard qu'un Mangaka lance généralement pour créer un Manga professionnel.

Storyboard
Croquis au crayon
Encrage
Édition d'ordinateur

Au début, l'intrigue ou l'histoire est nécessaire pour commencer.

Storyboard

Avant que quoi que ce soit ne soit gravé dans le marbre, une idée doit d'abord exister. C'est là que le storyboard entre en jeu. Un croquis approximatif de l'histoire est esquissé sur la page. La mise en page commence à prendre une forme approximative. Des bulles, des panneaux et des caractères sont ajoutés à l'esquisse. Les panneaux sont les lignes de séparation entre chaque image. Le panneautage peut s'avérer être une expérience aussi difficile que le dessin réel. Cette étape prend le plus de temps car essayer de trouver les poses et la position de la page est très difficile.

Puis le dessin commence. Ici, seuls les croquis au crayon sont dessinés.

Croquis au crayon

Le dessin au crayon est une étape vitale de toute bande dessinée. L'esquisse est généralement dessinée à l'aide du type de crayon avec lequel l'artiste est le plus à l'aise. Le numéro de piste ou l'obscurité n'a pas d'importance car il sera effacé plus tard lors de l'encrage. Si le dessin au crayon est médiocre, le produit final sera probablement également médiocre. Le croquis au crayon peut être posé sur le croquis du storyboard ou dessiné sur une autre feuille de papier.

Je montrerais un croquis au crayon pour l'image ci-dessous.

L'encrage est une autre étape. C'est l'une des parties essentielles du manga.

Encrage

L'encrage de la bande dessinée est presque essentiel. La seule exception serait si l'artiste choisissait d'utiliser un crayon à mine permanent foncé. L'encrage est essentiellement un traçage. Le but de l'encrage est d'obtenir des lignes lisses, sombres et conviviales pour les imprimantes. Le dessin au crayon en dessous est effacé et seule l'encre restera. Si l'encrage est négligé, l'étape suivante prend beaucoup plus de temps à se terminer.

La dernière étape est réalisée à l'aide d'un logiciel informatique comme Photoshop et d'autres outils d'édition d'image pour nettoyer les dessins au trait et s'assurer qu'ils ont l'air professionnel.

Édition d'ordinateur

Après l'encrage, l'image est ensuite numérisée dans l'ordinateur et éditée avec un programme d'édition. Le programme d'édition appartient évidemment à l'artiste, mais certains des programmes les plus populaires sont Manga Studio et Photoshop. Photoshop est très puissant mais a une plus grande courbe d'apprentissage que Manga Studio. Avant que des effets ne soient ajoutés, l'artiste retouche l'œuvre d'art pour la rendre aussi propre que possible. Une fois qu'il / elle est satisfait de la bande dessinée jusqu'à présent, des effets peuvent être ajoutés. Des effets peuvent être ajoutés en utilisant des tonalités d'écran. Les tonalités d'écran peuvent être achetées en tant que produit physique ou peuvent être ajoutées numériquement. (S'ils sont achetés en tant que produit réel, leur ajout se produirait dans une étape entre l'encrage et l'édition par ordinateur).