Dance Moms: Melissa court sur la scène (S4, E3) | Durée de vie
Dans Shirobako (un anime sur la création d'anime), ils ne font que quelques premiers épisodes, puis continuent à terminer l'autre pendant que l'anime est diffusé. Cela pose un problème lorsqu'ils ne peuvent pas respecter la date limite et peut également affecter la qualité d'un épisode.
Dans la vraie vie, il y a des anime qui ont ce genre de problèmes comme Kekkai Sensen ou God Eater la saison dernière.
Alors pourquoi ils ne terminent pas seulement tous les épisodes avant la diffusion, du moins pour les anime à courte portée (~ 12 eps).
4- C'est ainsi que la plupart des émissions télévisées épisodiques sont produites, animées ou live-action, à la fois au Japon et en Occident. Probablement pour qu'ils n'aient pas à payer la totalité du coût de production d'une saison avant d'être payés. Ils n'ont besoin que de l'argent pour payer quelques épisodes. De plus, si l'émission est annulée ou sa diffusion raccourcie, ils ne gaspillent pas d'argent sur des épisodes qui ne seront jamais diffusés.
- Il y a les points que les autres disent qui sont corrects, mais pensez à des séries de longue durée comme One Piece, Bleach, Naruto, Toriko, etc., One Piece compte déjà plus de 700 épisodes, imaginez-vous que les employeurs réalisent tous ces épisodes alors que la société est seule dépense de l'argent et n'en tire aucun profit alors qu'il aurait pu faire des tonnes d'argent pendant cette période? Il est très logique qu'ils le fassent.
- Oui, je comprends, mais avec des anime à courte portée comme environ 12 épisodes, cela semble pratique
- Non, c'est la même chose, ils en tireront toujours profit pendant la production, peu importe que ce soit un anime de longue durée ou un anime à 1 cour seulement. En fait, la plupart des bénéfices des animations ne proviennent pas des Blu-ray / DVD, la majorité des bénéfices provient généralement de la publicité et du merchandising. Donc, comme je l'ai dit, il est logique qu'ils le fassent. Ils peuvent également choisir dans quel épisode ils utiliseront plus de budget, etc.
Comme le mentionne Justin Sevakis dans son article sur The Anime Economy:
La production d'anime est une proposition extrêmement intensive en main-d'œuvre, employant les services de jusqu'à 2000 personnes par épisode dans le monde entier. La plupart du travail acharné est maintenant effectué dans les pays du tiers monde à travers l'Asie, et l'utilisation de la technologie numérique a réduit les coûts dans tous les domaines. La production d'anime est maintenant aussi efficace qu'elle ne l'a jamais été.
Cela dit, un seul épisode d'anime coûte environ 100 000 à 300 000 $ US par épisode, selon divers producteurs avec lesquels nous avons parlé. Cela peut sembler beaucoup, mais en réalité, c'est assez bon marché, à peu près à égalité avec une émission de télévision américaine par câble profond. (Une émission télévisée américaine aux heures de grande écoute peut coûter des millions de dollars.) Mais multipliée sur 13 épisodes, cela se transforme néanmoins en un budget total de 2 à 4 millions de dollars.
C'est beaucoup d'argent. Peu d'entreprises sont assez riches pour investir autant dans une seule émission. Si cela se résorbait et qu'ils perdaient tout cet argent, la plupart ne pourraient jamais récupérer.
Ce que nous en comprenons est:
- La production de chaque épisode d'anime est coûteuse et le plus souvent, les studios ne peuvent pas se permettre de produire une saison entière avant de la diffuser.
La vérité est que produire un anime est une tâche herculéenne: une somme gigantesque d'argent et de main-d'œuvre est investie dans chaque production bien en coulisses, avant même qu'un seul dessin ne soit créé. Les enjeux sont énormes pour chaque entreprise impliquée et chaque saison aura un certain nombre de gagnants et de perdants.
- Ils ne peuvent pas se permettre de «tout risquer» sur un anime sans le diffuser et sans remarquer comment il est reçu par le public. Cela ne signifie pas qu'ils peuvent diffuser un épisode spécial avant de diffuser l'anime principal pour décider si l'anime a le potentiel d'être populaire. Il existe de nombreux anime et émissions qui perdent de l'audience au cours de l'anime et tout cela doit être pris en compte lors de la création d'un autre épisode. Comme Ross le mentionne dans les commentaires, "De plus, si la série est annulée ou si sa diffusion est raccourcie, ils ne gaspillent pas d'argent sur des épisodes qui ne seront jamais diffusés."
Comme mentionné dans cet article:
Alors que de nombreuses personnes décrivent les studios comme étant bon marché, seule la moitié environ du budget est souvent allouée au studio d'animation, le reste allant aux diffuseurs et aux autres entreprises contributrices.
Une fois que les choses avancent, le producteur a deux responsabilités de base: s'assurer que l'émission est bien faite et récupérer tous les millions de dollars que le comité de production a dépensés en premier lieu.
- Ils ont besoin de maintenir un flux d'argent pour s'attaquer au prêt qu'ils ont contracté et pour arranger le budget restant du spectacle.
Remarque: Cette réponse a été compilée en supposant que le matériel d'adaptation pour le manga est suffisant pour l'anime en question.
TL; DR: Les principales raisons pour lesquelles la production d'anime n'implique pas de terminer la production de l'anime entier avant de le diffuser sont:
La production d'anime a besoin de 2 000 personnes pour la production d'un seul épisode, dont le prix varie entre 100 000 et 300 000 dollars EU par épisode. Dans la plupart des cas, les studios ne peuvent pas se permettre de produire une saison entière avant de la diffuser, car même une série de 12 à 13 épisodes coûte jusqu'à 2 à 4 millions de dollars.
Les enjeux sont énormes pour chaque entreprise impliquée et chaque saison aura un certain nombre de gagnants et de perdants. Par conséquent, ils ne peuvent pas se permettre de «tout risquer» sur un anime sans revoir la réception de l'anime par les fans et sa popularité. Si l'émission est annulée ou raccourcie, ils peuvent éviter de gaspiller de l'argent sur des épisodes qui ne seront jamais diffusés.
Environ la moitié seulement du budget est souvent allouée au studio d'animation, le reste allant aux diffuseurs et autres entreprises contributrices. C'est donc le travail du producteur de s'assurer que l'émission est bien reçue et de récupérer les millions de dollars que le comité de production a dépensés en premier lieu. Par conséquent, ils doivent maintenir un flux d'argent pour s'attaquer au prêt qu'ils ont contracté / pour arranger le budget restant du spectacle.
J'ai également contacté Justin Sevakis en lui posant cette question même, car il semble être un expert en la matière et ses réponses couvrent presque tous les points. S'il réécrit, je mettrai à jour cette réponse pour mentionner les points saillants de ce qu'il écrit comme réponse.
1- Chaque anime a cependant un budget. Ils savent à peu près combien ils vont dépenser, c'est pourquoi ils peuvent dire que cet anime va durer 12 épisodes ... Ils n'y entrent pas aveuglément.
C'est une bonne question, et franchement, cela éviterait beaucoup de problèmes à ces studios. Alors pourquoi ne le font-ils pas? Franchement, c'est à cause de l'argent.
Les studios d'anime doivent prendre autant de projets que possible pour se maintenir à flot (un problème pour lequel le studio Manglobe a récemment été un peu dans la crosse). Les studios ont tendance à travailler sur au moins un spectacle par saison, ou au moins autant qu'ils le peuvent, voire plus d'un par saison. Pourquoi un studio d'animation travaillerait-il sur une émission pour la saison prochaine, alors qu'il a la possibilité de travailler sur une émission pour la saison diffusée en ce moment? Ils ont constamment un manque de temps parce qu'ils veulent finir cette série actuelle afin de pouvoir en trouver une autre sur laquelle commencer à travailler et à obtenir de l'argent.
L'autre chose est que les studios d'anime ont tendance à travailler sous contrat, ce qui signifie que, lorsqu'ils travaillent, l'argent qu'ils reçoivent est déjà prédéterminé par les sociétés de production de l'anime (qui sont généralement, mais pas toujours, séparées du studio d'animation). Cela signifie que les sociétés de production d'anime, dès le début, doivent payer le studio d'animation, même si l'émission n'a pas encore été diffusée.
Les sociétés de production d'animation ne récupèrent généralement leur argent que pendant ou après la diffusion de l'émission (DVD, Blu-Rays, marchandises, CD de musique, etc.), ce qui signifie que jusqu'à ce que cet argent commence à arriver pendant la diffusion de l'émission, la production les entreprises ont un solde négatif, car elles ont dû payer le studio d'animation, les acteurs de la voix, etc. Donc, pour ces entreprises, il est plus logique pour elles de commencer la production plus près de la date de diffusion, de sorte qu'elles leur argent sera remboursé plus tôt.
Il y a probablement d'autres raisons, mais ce sont les plus importantes auxquelles je puisse penser.
2- La plupart des studios de production ne peuvent pas se permettre de payer 4 millions en une seule fois, ils contractent donc des prêts, donc votre dernier paragraphe n'a pas vraiment de sens.
- Je m'en excuse. Ce paragraphe dit simplement qu'ils ont dû payer tous ces gens (ce qui se produirait probablement en contractant des prêts), ils ont donc besoin de cet argent pour récupérer.
