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J'ai récemment fini de regarder quelques films du Studio Ghibli, Enlevée comme par enchantement, Princesse Mononoke, et Le château en mouvement de Howl. D'après mon impression, ils n'étaient pas mauvais, mais je ne comprends pas le battage médiatique que les gens ont derrière eux. Enlevée comme par enchantement sans aucun doute doit être quelque chose, compte tenu de la façon dont il a remporté un Oscar.
Je comprends que l'animation a un flux constant, que l'histoire est simple et bien faite, mais qu'est-ce qui les rend si populaires? Cela m'intrigue un peu de le savoir.
1- J'ai modifié cette question pour qu'elle ressemble moins à une question sollicitant des opinions. Je crois que même si le sujet en question peut être subjectif, cette question peut être résolue objectivement en citant des commentaires et des critiques pour la base de fans, le public régulier et les critiques. Je pense que c'est une question qui préoccupe de nombreuses personnes et qui mérite une réponse.
La popularité du Studio Ghibli se résume finalement à l'esprit, à l'esthétique et à la sensibilité de Hayao Miyazaki exprimés à travers leur histoire et leurs visuels respectifs. Toutes les œuvres de Ghibli ne sont pas créées de la même manière, celles où il se trouve sont assez mémorables pour le public.
Le cinéaste Asher Isbrucker propose une interprétation intéressante de l'attrait du Studio Ghibli dans son essai vidéo La réalité immersive du Studio Ghibli , que le studio est le plus grand atout du studio pour son attrait durable de leur soi-disant réalisme immersif .
https://www.youtube.com/watch?v=v6Q6y4-qKac
Bien que vous puissiez penser que des éléments tels que la transformation des parents en porcs Enlevée comme par enchantement), ou une histoire sur une princesse guerrière élevée par des loups (de Princesse Mononoke) et ou même un sur un pilote de chasse de la Première Guerre mondiale qui est un cochon (de Porco Rosso) peut ne pas être instiller ce que certains considéreraient comme du «réalisme». L'effort collaboratif et la vision du réalisateur et la capacité de son animateur à respirer comme ces récits fantastiques pour les faire ressentir à travers leur passion et leurs détails donnent aux films Ghibli leur attrait. La construction du monde réalisée permet au public de suspendre sa croyance et d'acheter dans le monde créé par Ghibli où même les éléments les plus imaginatifs et fantastiques deviennent un lieu normal et commun.
Trouver un équilibre entre la fantaisie et la réalité est souvent très difficile. Les scénaristes et les animateurs développent même les éléments les plus basiques et les plus banals à partir de zéro, avec une attention toujours aussi particulière aux détails, peu importe à quel point cela peut être tiré par les cheveux ou banal, cela semble toujours tangible et réel pour le public. Un tel réalisme n'est pas fait à la perfection. Ce n'est pas un fac-similé complet de la vie réelle mais plutôt un analogue de celui-ci où les règles peuvent être pliées et brisées pour créer de la fantaisie. Si quelque chose semble trop réel ou trop émulé, cela peut facilement sembler faux pour un public. C'est là que les animateurs montrent vraiment ce qu'ils peuvent faire.
Roger Ebert a commenté un jour dans l'une de ses interviews avec Miyazaki:
J'ai dit à Miyazaki que j'adore le "mouvement gratuit" dans ses films; au lieu que chaque mouvement soit dicté par l'histoire, parfois les gens s'assoient juste un instant, ou ils soupirent, ou regardent dans un courant continu, ou font quelque chose de plus, non pas pour faire avancer l'histoire mais seulement pour donner le sens du temps et lieu et qui ils sont. "Nous avons un mot pour cela en japonais", a-t-il déclaré. "Ça s'appelle ma. Vide. C'est là intentionnellement."
Dans Point de départ, Miyazaki explique sa philosophie sous-jacente:
L'anime peut représenter des mondes fictifs, mais je pense néanmoins qu'au fond, il doit avoir un certain réalisme. Même si le monde représenté est un mensonge, le truc est de le faire paraître aussi réel que possible. En d'autres termes, l'animateur doit fabriquer un mensonge qui semble si réel que les téléspectateurs penseront que le monde représenté pourrait exister ...
Miyazaki a également mentionné que "les animateurs sont eux-mêmes des acteurs". Ces animateurs doivent prendre en compte les divers aspects des motivations du personnage, ainsi que leurs manières et expressions non dites. Ces petits détails fournissent une connexion avec le public et les rendent relatables.
Vous pouvez voir ces choses comme l'expression animée du mouvement, imitant le semblant et la familiarité de la façon dont nous percevons notre monde physique.L'essai vidéo note des choses comme l'arc de Kiki soufflant dans le vent (de Service de livraison de Kiki), les lumières vacillantes du Catbus (de Mon voisin Totoro) ou les mouvements intenses des imposantes créatures insectoïdes de Nausicaa de la vallée du vent, ou même comment Chihiro de Enlevée comme par enchantement met ses chaussures, notant à quel point elle prend son temps pour les tapoter, les mettre à l'aise, puis partir comme une vraie fille dans la vraie vie.
Non seulement cela, mais les détails et les efforts apportés à la scène établissent très bien le décor et rendent le décor d'autant plus réel. L'essai vidéo note en particulier comment le bain Enlevée comme par enchantement dépeint divers postes d'emploi, des zones pour dormir, même les variétés de savon et d'innombrables autres détails qui font que chacun semble avoir sa propre histoire en plus de l'histoire principale qui se déroule avec Chihiro. Une autre scène remarquable mentionnée est le contraste des rôles de travail par sexe d'Irontown dans Princesse Mononoke, comme ce que font les femmes pendant que les hommes collectent des ressources.
Outre l'attrait visuel de l'art et de l'animation, l'aspect histoire des œuvres de Ghibili est divisé en un spectre d'éléments fantastiques, simples et relatables, et nostalgiques avec des thèmes matures. Au cœur de la plupart des séries Ghibli se trouve une histoire de passage à l'âge adulte, mais le trope n'est pas joué sur une nouveauté comme vous le verrez généralement avec l'anime. Ces histoires réussissent très bien à faire preuve d'empathie avec son public, l'idéal et les émotions universellement compris de son monde et de ses personnages à travers une combinaison d'expressions vives et d'éléments fantastiques d'une manière qui ne peut vraiment être exprimée qu'à travers un support animé. Le studio le fait de manière à subvertir ce que le public attend généralement d'une œuvre animée par ses expressions émotionnelles et percutantes. Cela peut parfois nous rappeler qui nous sommes en tant qu'humains et être modeste, industrieux et respectueux malgré les conflits qui peuvent survenir. Une telle empathie et imagination est probablement ce qui persiste dans la popularité des œuvres de Ghibli.
C'est une réponse assez simple mais je dirais la construction du monde. Studio Ghibli n'a pas peur de vous mettre dans ces mondes nouveaux et mystiques et quand ils le font, ils vous mettent vraiment dans ce monde, vous vous sentez transporté dans ce nouveau monde et cela ne semble pas imaginaire à la manière de Studio. Ghibli décrit le monde que vous pouvez presque imaginer comme un endroit quelque part sur cette terre. En les comparant à Pixar (puisque des animations sont disponibles dans le monde entier, doublées), je dirais que la différence majeure entre les deux est que Pixar construit des histoires avec le monde en fonction de ce que nous avons déjà. Utilisant nemo à titre d'exemple, l'histoire se déroule principalement dans l'océan (grande barrière de corail) et en Australie, nous savons que c'est un endroit réel, donc Pixar n'a pas besoin de travailler autant sur la construction du monde alors que Studio Ghibli le fait de manière transparente. tout au long du film. Nous pouvons vraiment le voir dans le célèbre Studio G Enlevée comme par enchantement et beaucoup de leurs autres films.
Ils sont si bons parce qu'ils sont créatifs, originaux et nouveaux. Le style des histoires ressemble également à un conte de fées. La construction du monde a aussi beaucoup à voir avec leurs succès.
Prenez le monde dans l'esprit par exemple. Un autre monde entièrement différent pour les habitants spirituels. Vous voyez à quoi ressemblent les esprits, à quoi ressemblent les modes de vie des travailleurs. Comment le monde inonde après de fortes pluies, le train, les gares et le monde extérieur jusqu'aux bains. Les sorcières, la magie, la malédiction et les sorts.
La construction du monde joue un rôle important dans les histoires. C'est surtout pourquoi Harry Potter 1 était si génial. La première fois que j'ai vu le chemin de traverse, j'ai été époustouflé.
Une autre grande chose est la façon dont ils dépeignent la culture japonaise. L'animation, l'histoire et la créativité des films sont vraiment géniales. Ils donnent une ambiance chaleureuse, rêveuse et paisible, donc parfois quand je suis déprimé, seul ou même quand il pleut, je m'approche de la fenêtre et commence à regarder l'un de leurs films. Même l'ambiance dans les films est bonne.
1- 2 Veuillez lire le commentaire de Krazer. Au moment de la rédaction actuelle, bien que généralement la prémisse puisse être vraie, votre réponse se lit comme "l'opinion d'une autre personne".
