Janitors Love 3 {GLMM} Mini film Gachaverse / Gacha Life
Il semble que de nombreux artistes de manga renommés préfèrent encore utiliser des méthodes traditionnelles «dessinées à la main» plutôt que d'utiliser la technologie pour dessiner. Même les personnes qui utilisent la technologie pour finaliser leur art comptent sur un stylo et du papier pour esquisser leurs contours initiaux. Quelles sont les limites du dessin à l'aide de méthodes numériques?
Il existe deux principales limites à un artiste qui passe des médias traditionnels aux médias numériques:
- Ajustement
- De l'argent
C'est vraiment tout ce qu'il y a à faire.
Les deux raisons vont très bien de pair; la plupart des artistes commenceront avec les médias traditionnels parce que les médias numériques de qualité sont chers. Il n'y a pas moyen de le contourner. Une configuration de base nécessite un ordinateur avec une bonne prise en charge graphique, un logiciel pouvant être utilisé pour la production de bandes dessinées / mangas et une tablette graphique (généralement une tablette haut de gamme comme le Cintiq de Wacom).
D'un autre côté, n'importe qui peut prendre du papier à gratter gratuit et un crayon ou un stylo et commencer à dessiner. Il n'y a pratiquement aucune barrière à l'entrée pour apprendre les médias traditionnels. Une fois que vous commencez à être plus sérieux à ce sujet, oui, les médias traditionnels peuvent également devenir coûteux (planches d'art de bande dessinée / manga, plusieurs stylos et pinceaux, divers types d'encres, des screentones, des marqueurs à l'alcool pour les pages couleur, etc.), mais vous pas besoin de dépenser un centime pour commencer.
Il y a un processus d'ajustement qui prend du temps lors du passage des médias traditionnels au travail numérique. Les deux se sentent différents, même si vous travaillez avec quelque chose comme un Cintiq où vous n'avez pas à dissocier la position de votre main de ce que vous voyez. Vous apprenez un nouveau support et il faut toujours du temps pour s'y adapter.Un artiste manga actif travaille sur un calendrier de publication strict et n'aura pas nécessairement le temps de passer par cette période d'ajustement; les artistes qui sont extrêmement populaires auront plus de demandes à leur égard, et ceux qui débutent n'auront pas la possibilité de demander des changements d'horaire ou des assistants supplémentaires pour travailler pendant la transition.
Il y a des artistes qui utilisent les médias numériques (Hiroya Oku, Asano Inio, Natsume Ono), et il y en a certainement qui seraient intéressés à faire la transition, mais pour beaucoup, cela pourrait bien être simplement une préférence qui les empêche de faire la transition. décalage. Ils préfèrent la sensation d'un stylo ou d'un pinceau sur papier à un stylet à l'écran, et n'ont donc aucune motivation pour perdre le temps ou le coût de la transition vers le numérique. Travailler numériquement a une limitation supplémentaire en ce qui concerne les assistants: soit vous êtes maintenant une émission individuelle, soit vous devez investir de l'argent dans un poste de travail avec tablette pour chaque assistant de votre équipe. En particulier avec les artistes populaires qui dépendent de leurs assistants pour respecter les délais, il n'y a peut-être pas d'autre choix que de s'en tenir à du papier qui peut être transmis entre les personnes travaillant sur le titre.
Il n'y a pas de limitations techniques. Plusieurs entreprises fabriquent des tablettes graphiques de type Cintiq à différents prix et fonctionnalités, permettant un flux de travail plus «traditionnel» pour l'artiste. Plusieurs entreprises publient des logiciels qui peuvent être utilisés pour créer des pages de manga, y compris des tonalités d'écran et des outils qui émulent très efficacement les médias traditionnels; n'importe lequel de ces programmes peut exporter dans n'importe quel nombre de formats standard qui peuvent être lus par la société d'édition, qui utilise sans aucun doute des versions numériques de toutes les pages, quelle que soit la façon dont elles sont produites, pour assembler leurs magazines. Les seules limites sont dans le coût de la transition, à la fois sur le plan budgétaire en argent réel dépensé, et dans l'investissement de temps nécessaire pour s'adapter aux nouveaux médias.
Sources: Manga Answerman - Quels outils un Mangaka utilise-t-il pour créer un manga ?, expérience personnelle avec divers matériels et logiciels
C'est cher et une nouvelle technologie qui coûterait même de l'argent aux imprimeurs. Ils auraient besoin de nouveau matériel et / ou logiciel pour obtenir les fichiers dans ces formats, beaucoup plus d'espace sur leurs machines (les fichiers dans n'importe quel format graphique sont très volumineux). C'est en fait beaucoup plus d'argent pour un bon art d'animation numérique, en particulier lorsque les artistes de manga ont chacun un style. Ils utilisent des «stylos» pour dessiner et encrer depuis qu'ils commencent à dessiner. Kubo, le créateur de Bleach, a toujours dessiné à l'école; il dira toujours qu'il dessine pour dessiner des trucs sympas. Donc, j'imagine que la plupart ont dessiné en classe ou à la maison avec des outils d'écriture standard, et peut-être un ensemble de stylos encreurs et de couleurs s'ils y étaient.
En ce qui concerne les moniteurs pour dessiner, oui, ils sont cool, mais les artistes n'en ont souvent pas pour la même raison que moi, ils sont chers. Ils pourraient probablement obtenir de l'argent grâce au financement participatif plus rapidement que moi, mais ils auraient besoin de quelque chose de très coûteux, sans parler des programmes de dessin. Les studios d'anime ne les utilisent pas (généralement lors d'émissions hebdomadaires en particulier); le premier brouillon et le premier croquis sont généralement réalisés sur papier, de la même manière qu'ils l'ont été pendant presque, sinon plus de 20 ans. Dessiner, numériser puis ajouter de la couleur. J'imagine que cela prend également plus de temps. Les artistes / écrivains les plus connus ont une aide et peut-être quelques autres les aidant à l'encrage. La transition vers le tout numérique serait tellement étrangère, je doute qu'on la verra arriver, du moins jusqu'aux tablettes graphiques, moniteurs ect. sont facilement disponibles et le prix est plus bas que maintenant. Un bon pourrait être de 1 000 $, peut-être 600 $, mais ils peuvent être 3 fois et même plus. Donc, s'ils veulent que cela se sente bien, paraisse bien et soit efficace, il faudra probablement beaucoup de tests sur différents moniteurs, programmes, modules complémentaires de pinceau, et plus encore. Ce n'est pas vraiment faisable pour le moment. Je suppose que si quelqu'un a commencé à les utiliser il y a quelque temps et se sent à l'aise et peut travailler plus efficacement avec le style restant le même ou meilleur, ils ne l'utiliseront pas à moins que leur travail ne soit meilleur. Ils ne peuvent pas se permettre de montrer à Toei une idée qui a été faite différemment des méthodes habituelles, donc leur style et peut-être même le déroulement du travail ne seraient pas les mêmes.
Sans parler de la coloration serait très différente. Le style d'ombrage changerait-il à ce stade? Dans les mangas, de nombreux types d'ombrages et de petits détails sont utilisés. Pensez aux lignes parallèles très rapprochées et droites, cette forme d'ombrage est unique à l'art. Avec un programme graphique, vous auriez besoin de placer chaque pixel de ligne parfait; ils pourraient utiliser des claquements ou des aimants, mais cela dérangerait la ligne suivante à dessiner si c'est le visage d'une personne ou quelque chose du genre. Sur un moniteur, au lieu de dessiner ces lignes, ils pourraient simplement choisir une couleur ou une nuance plus claire, les gris seraient partout. Peut-être plus de couleur, mais ce ne serait pas la même chose; peut-être fermer avec le bon pinceau, mais pas exact.
Les dépenses, la tradition, l'expérience, le style, le niveau de confort et l'efficacité du travail jouent tous un rôle.
2- Veuillez inclure les sources / références pertinentes.
- Toute cette réponse n'est basée que sur des erreurs; désolé, mais vous ne semblez pas familier avec la technologie actuellement disponible.
